国营班的戏服的改革特点

是：一、淘汰一些不合理的服饰
如不准用太多胶珠片戏服。有关方面认为戏曲服装是要配合表演艺术的，与其他戏曲的要素都是为同一目标而存在：即以整个戏曲为依归，而不能刻意突出某些角色。
二、取消大佬倌私有戏服。
无论是任何角色，所有服饰都是由国家提供的，不能私有。因为私有戏服可能造成色彩或式样的不协调。
三、有专司设计服饰的人员
为不同剧目设计服装头饰，亦兼保存、修补及管理衣箱的工作。
四、因为国营，才能有专戏专服的发展。
很明显这是建国后学习前苏联剧团的方式，剧团是采取集体负责、集体创作的制度，每个剧团均有独立的艺术委员会，负责设计服装、道具、布景等美术工作，导演及设计人员是根据剧情需要而统一执行这些设计的，而演员则可于会议中提出意见。然后服装设计师便依指示设计服饰，再绘制一系列人物设计图，以供导演及其他工作人员参考，定案后便以其版本去缝制衣饰了。
至於缝制戏服方面，现在广州市及邻近地区都已渐渐式微了。以前的状元坊现只剩下一间国营戏服店仍在默默经营。广东省的乡村农妇亦因工商业渐趋发达，而改行做其他工作，因收入都比绣花造戏服高。故现今只有极少数南海、番禺、顺德等地之妇女仍替剧团绣花造戏服，有些则改用现代衣车来缝花纹，而不再像以往一样用手一针一针去绣了。本地不能满足需求，便要寻求外来的戏服，故现今粤剧团多跑到上海去订制顾绣戏服。